作为创造之美的视觉呈现，美术在中外交流对话中有着天然的亲近感和共通性。近年来，中国美术以开阔的视野、创新的思维和多姿多彩的样式，越发自信地走向世界，在国际艺术版图上描摹浓墨重彩的东方色彩。

　　除艺术家以个人名义“走出去”，搭建平台可以提供更广阔的展示空间，易于形成规模阵势和集群效应。最近在俄罗斯卫国战争中央博物馆举行的“艺术与和平——中国当代美术作品展”，便是中国美术家的一次集体“出海”。40件中国画、油画、版画、雕塑、影像作品，用精妙的艺术语言向俄罗斯观众生动展现中华民族“以和为贵”的价值观和中国人民对和平、和谐生活的美好向往。

　　从认识、认可，到认同，世界目光逐渐聚焦中国美术。其间积累的经验和启示，值得进一步思考。

　　“走出去”，需选择具有较强通用性语言的作品。考虑身处不同文化语境下各国观众的接受度，是海外传播的前提。选择各国人民耳熟能详的文化符号，便搭建起了有效传播的视觉基础。如秦兵马俑、孔子、京剧、爱因斯坦、泰戈尔、特洛伊木马、歌剧卡门等，皆是大众接受度较高的形象，包含这些元素的作品，往往在海外受到更多的关注和喜爱。

　　“走出去”，作品内容要具有开放性和包容度，不仅关乎中国，还要放眼世界;不止展现中国都市景观、人物内心，也要囊括海外风貌，世界风情。美术家需努力挖掘世界人民共同关注的话题，如热爱和平、关心环保等，用思想精深、内容精湛、制作精良的艺术作品，共筑人类命运共同体的艺术之梦。

　　“走出去”，需加强对艺术品的介绍和解读，增加延展性，推动文化艺术真正落地。艺术对话固然无需语言，但艺术品有感性与理性之分，且在跨文化传播中存在直观与抽象不同层面的含义。加强对艺术品的解读，介绍主题内容、风格流派，解析创作背景和思想观念，有助于海外观众迅速且准确地理解作品内涵，进而加深对中国文化的认知。

　　中国美术漂洋出海引发强烈关注，彰显了中国精神、中国价值和中华审美风范。中外美术因交流而多彩，因互鉴而丰富。美人之美，美美与共。在追求美好事物的共同理想之下，世界各国美术家勠力笃行，迸发出卓越的创造力，催生万紫千红的艺术光景。

　　(作者为中国美术家协会分党组副书记、一级巡视员)(责编：刘颖颖、丁涛)

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